董其昌十大名画

说起董其昌最有名的画，MAIGOO小编认为一定绕不开《秋兴八景图》，此册为董其昌至精之作，共八开，现藏于上海博物馆，对于研究他的绘画风格、笔墨技巧、美学思想具有重要参考价值。全画册所绘为作者泛舟吴门、京口途中所见景色，既有草木葱茂、风雨迷蒙的江南丘陵特点，又有沙汀芦荻、远岫横亘的水乡情调，亦有江天楼阁、彩舟竞发的江上景色。 【 详细>>】

《关山雪霁图》是明代书画家董其昌创作的笺本水墨中国画，现收藏于北京故宫博物院，是其极晚年之作，也是其师法倪云林晚年画法的作品之一。该画主要对平远山景进行详细描绘，笔墨仍作平远景，山峦起伏层叠，林壑幽深，布局严谨而气势雄健，墨色浑厚用笔苍劲老辣，兼有生拙秀润的韵致，意境朴厚深邃，颇有“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的诗意。 【 详细>>】

董其昌传世名画《霜林秋思图》，是其山水画的代表作之一，纵130.2厘米，横63.5厘米，现藏于台北故宫博物院。此画近景崎岖不平的山石，其中有的山石较陡与中景的山石相粘接，近景的山石间有几棵树木；画法上用淡笔勾出轮廓，作横笔米点皴；山石用润笔，连皴带擦，远处树不分叶，近树横点，画面突出主峰，渲染江南秀丽风光。 【 详细>>】

《林和靖诗意图》是明代画家董其昌创作的一幅绢本设色画，纵154.4厘米，横64.2厘米，现藏于北京故宫博物院。此画采用深远兼平远的构图法，溪流将山水林木断为三重，远山脚下置茅舍数间，以点明[结庐]的画意。敷色以浅绛、青绿为主调，温润淡冶，表现出作者在设色山水中所追求的平谈天真之趣，不愧为董其昌设色山水画代表作。 【 详细>>】

在所有的董其昌山水画中，maigoo小编最喜欢这幅纸本水墨画《葑泾访古图》，现收藏于中国台北故宫博物院。此画中山峦重重，沟壑千里，老树高大挺拔，郁郁葱葱；有小桥跨于潺潺的溪水之上，可见村落里的人家，表现出了画作高逸的境界。从此画中也可以看出董氏把黑白对衬、虚实相须，运用得十分自然，有着落笔时心手相应的那番快感。 【 详细>>】

《昼锦堂图》是明代画家董其昌创作的绢本设色画，纵42厘米、横1312厘米，现藏于吉林省博物馆，画面展现的是宋代文学家、书法家欧阳修《昼锦堂记》中所描述的风景。此图全幅不用墨线，无墨立骨（轮廓线），纯以颜色点染而成，浓淡相宜，层次分明。设色非常讲究，主要以石青、石绿、赭石敷染勾勒，并用淡墨烘染，色彩明净沉着。 【 详细>>】

《岩居图》是明代书画家董其昌创作的一幅纸本墨笔画，纵32.8厘米，横135.7厘米，现为无锡市博物馆藏。此图真谓奇峰图，一突兀的山峰直立图中，其势高耸入云；悬崖峭壁，不见山路，惟有层层白云拥于山腰间；白云下面连绵山峰，丘壑丛林；近处群树成行，劲枝繁叶，树丛中隐现草舍。墨色富于变化，层次丰富，是董其昌的精心之作。

《疏林远岫图》是董其昌为老友袁可立而作的纸本墨笔画，纵98.7厘米，横38.6厘米，现收藏于天津博物馆。此图为近景画，坡石错落，勾勒圆浑，坡上疏林，用笔虽简而各蕴姿态；中景水面空旷，一山耸峙，在平远的构图上颇见险势。董其昌在画的顶端赋诗题赠袁可立道：“挂冠神武觐庭闱，得奉朝恩意气归。圣主似颁灵寿杖，仙郎耐着老莱衣。” 【 详细>>】

《佘山游境图》是明代画家董其昌创作的纸本水墨画，纵98.2厘米，横47厘米，现藏于北京故宫博物院。该图描绘的是江南佘山间的苍翠景色，在笔墨技法上充分施展董氏墨法多变的特点，用笔上柔中带刚，中锋直皴，大笔横点，颇有北宋董、巨的气势。山水树石的运笔，转折灵变，墨色干湿浓淡得宜，层次分明，拙中带秀，清隽雅逸，一派平淡天真。 【 详细>>】

《高逸图》是明代画家董其昌创作的纸本墨笔画，纵89.5cm，横51.6cm，现藏于北京故宫博物院。董其昌此图采用了倪瓒典型的笔墨技法，湖滨两岸的浅坡及山丘皆以干笔淡墨施以折带皴，行笔以侧锋为主，笔墨苍逸，较好地表达出倪画中萧散简远的意境，同时也反映了作者晚年身历劫乱后的苍凉心绪。但作者又非简单地仿古，近岸数株盘屈虬结的古木就充分体现了作者独特的艺术创造。 【 详细>>】