大状王

基本介绍

《大状王》是由高世章作曲、方俊杰执导，岑伟宗作词、张飞帆编剧的原创粤语音乐剧，香港西九文化区委约创作、西九文化区及香港话剧团联合制作，是西九文化区委约制作的首部舞台剧。该剧以清代广东“状王”方唐镜（原型为“广东四大状师”之一）与厉鬼阿细携手翻案为主线，讲述堕落与救赎的故事。

该剧音乐融合粤剧、百老汇、摇滚、嘻哈、佛教梵音等多元风格，舞台美学结合古典与现代设计。2014年启动创作，2019年预演后收集观众反馈进行修改，于2022年首演后完成两轮香港公演，获第三十一届香港舞台剧奖十项大奖及欧阳予倩戏剧奖最佳剧目。

2025年6月17日开启内地巡演，首站上海文化广场连演12场并加开两场次，随后在北京等地展开演出。12月，《大状王》被推优为“2025北京·天桥音乐剧年度盛典年度最佳原创剧目”。

内容介绍

《大状王》以清代广东“状王”方唐镜与“厉鬼”阿细携手翻案的恩怨为主线，讲述了二人在千万难关里从相互憎恨到原谅，最终自我救赎的故事。

创作团队

导演及编排：方俊杰（总导演）、林俊浩（编排导演及编舞）

作词：岑伟宗（曾获香港电影金像奖最佳原创电影歌曲）

编剧：张飞帆（香港舞台剧奖最佳剧本得主）

主演：刘守正、郑君炽等香港话剧团资深演员

获奖记录

2023年 第31届香港舞台剧奖 最佳制作 监制：李筱怡、彭婉怡

2024年 首届欧阳予倩戏剧奖 最佳剧目

2025年 2025北京·天桥音乐剧年度盛典 年度最佳原创剧目

鉴赏评价

艺术特色

音乐创作：融合粤剧唱腔、佛教梵音咏唱、百老汇爵士乐与现代摇滚，形成独特的跨文化音乐叙事。

舞台设计：采用双层旋转舞台结构，结合中国传统建筑元素与多媒体投影技术。

服装美学：孙咏君设计的服饰兼顾清末民间服饰特征与舞台戏剧化表现需求。

舞蹈编排：林俊浩将中国传统戏曲身段与西方现代舞技法相结合，增强戏剧张力。

叙事结构：该剧采用类似戏曲“折子戏”的串联方式，以三场公堂戏为核心支点，通过《申冤》《报应》《终番》等段落层层递进。通过善恶辩证、正义取舍、自我救赎等主题，触及人类共通的精神困境。

社会评价

该剧的音乐与叙事配合相得益彰。据高世章介绍，该剧音乐融合了粤剧、摇滚、嘻哈、佛教梵音等多种音乐风格。他将粤剧唱腔、岭南民间趣闻和方言童谣等本土艺术形式巧织其中，成功勾勒出浓郁醇厚的地域文化意境。（中国青年报评）；《大状王》对不同声音的尊重，不仅在“刷好感”、赢得口碑方面成效显著，更令人感到欣慰与欣喜的是，它展现了艺术创作者应有的基本且珍贵的品质——真诚、用心、用情的艺术态度，以及精益求精的艺术追求。创下口碑与票房神话的香港话剧团原创音乐剧《大状王》，自2022年首演以来，凭借其突破性的艺术表达与深刻的文化内涵，不仅横扫香港舞台剧奖十项大奖，还被观众盛赞为“中国原创音乐剧天花板之作”“华语音乐剧之光”。内容、形式和创作机制的持续探索，令《大状王》呈现出成熟的艺术面貌与开阔的情感格局。它不仅展现出香港原创音乐剧发掘地方经验、唤起集体记忆、融合跨文化风格的实力，也为华语音乐剧的未来实践，提供了鲜活而极具辨识度的创作范式和发展路径。

为了保证作品的质量，《大状王》的制作模式是“先有稿再有期”——先委约创作者，并给创作者足够的时间写好剧本，第一稿剧本出来后再安排剧院档期等事宜，西九文化区团队根据剧作特色开始物色导演，并邀请香港话剧团参与联合主办及制作。从剧本创作到舞台制作，每层皆针脚绵密，环环紧扣。

其他信息

演出历程

香港首演：2022年在西九文化区戏曲中心首演，随后于2023年完成第二轮公演。

内地巡演：

上海站（2025年6月17日至29日）：上海文化广场上演12场，首轮开票即售罄。

北京站（2025年7月11日至20日）：天桥艺术中心大剧场演出10场。

香港重演（2025年8月）：西九文化区戏曲中心第三度公演。

2026广州新年戏剧盛会（2026年2月）：首次登陆广州献演选段。

2026年8月14日至8月30日，音乐剧《大状王》在上海文化广场连演18场。

制作背景：自2015年启动创作，历经多年打磨，获得《国家艺术基金》资助。