竹板歌

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项目序号：1436

项目编号：Ⅴ-138

公布时间：2021(第五批)

类别：曲艺

所属地区：广东省

类型：新增项目

申报地区或单位：广东省梅州市兴宁市

保护单位：兴宁市文化馆

历史溯源

清代中叶，兴宁北部的罗岗、罗浮与江西交界，设有官办的“驿铺”，赣南地区的商贩经过兴宁时，将江西赣南的曲艺“于都古文”传入兴宁。竹板歌初为卖药、讨食和说善书者使用，后来做佛事的人借竹板歌劝化心里有疙瘩者、病者和死者家属，帮他们解除思想痛苦，因而又称乞食歌、教化歌。清朝兴宁道士在表演道教舞蹈时，起初是以竹板伴奏演唱竹板歌。而更多的是民间艺人用于说唱情节曲折的民间故事传本，而且一代一代相传下去。

自清末民初后，兴宁竹板歌便逐渐传开。

“古戏文”竹板歌传入兴宁后，经过了三个嬗变：一是唱词结构的嬗变，由赣南传入时的两句体结构，逐渐融进当地的山歌（每首七言四句）并被“同化”，过渡为四句体，至清末民初又衍变为五句体，并逐渐向五句体尾驳尾变化；二是腔调的嬗变，“古戏文”腔调传到兴宁后，逐渐与当地客家山歌的音韵接近，并融进了当地的山歌曲调，逐渐形成五句板腔调，曲调分为两个单元，前两句为一个单元，后三句为一个单元，调式以5向6转变，所押音韵与兴宁话语音相同；三是乐器的嬗变，由三块竹板变为四块竹板，另有一块锯齿状的竹板，并由单一的说唱向多种表演方式演变，从而形成为兴宁竹板歌。

据史料记载，清嘉庆年间，兴宁在神光山下创办了培训竹板歌说唱艺人的学堂“忠义堂”，专门传授竹板歌说唱艺术。“忠义堂”创办后，竹板歌传承了“锦、上、添、花、英、雄、豪、杰、仁、义、礼”等共11代。清光绪年间，忠义堂一度停办，民国初期又复办，培养了一批批带“满”字辈的说唱艺人师傅头和说唱艺人，土地革命、抗日战争、解放战争时期，兴宁民众曾以竹板歌宣传动员群众，对打土豪、抗日、推翻国民党反动派及封建统治，起到了积极的激励作用。

新中国建立后，兴宁人民用竹板歌歌颂党和社会主义，赞美新生活，创作了一大批竹板歌作品。在《宁江文艺》等刊物发表，推动竹板歌的创作。

1954年至1956年，文化馆干部下乡时，每人都带4块竹板下乡，分区分期举办竹板歌说唱培训班，培养了一批骨干人员，后来有的成为竹板歌传承人。

改革开放后，兴宁的竹板歌活动更为活跃，文化部门多次举办培训班，1980年9月23日至10月1日，文化馆举办为期10天的竹板歌培训班，有20多人参加，由老艺人传授竹板歌技艺，包括打竹板、演唱技巧，现场示范表演，组织新编竹板歌传本大会唱，共演唱8场，演唱了《叔嫂奇冤》等8个新编传本，从而培养了一批演唱新人。

方法技巧

在说唱竹板歌的过程中，通常有前奏、间奏、尾声等过门音乐，一般由竹板、椰胡、秦琴、二胡演奏。一般开唱前有一段前奏，唱完一段（常为五句）之后有一段间奏，在转换情节处有时也会出现间奏。这些过门音乐可以不断反复，其长短视说唱的需要而定，它们不仅丰富了竹板歌的音乐性，也为演唱者即兴调整和编唱歌词提供了适当的时间。一般的唱本都有夹白，夹白有传承的，也有临时发挥的。演员在演唱过程中常根据作品的内容表述和作品情绪喜、怒、哀、乐表现的需要，在唱腔旋律、节拍、节奏等各方面加以改变，但每首的结束音是不变的。竹板歌的曲调大致相同，都是传承下来的曲子。他们在歌唱中，善于运用节奏和速度的变化，连说带唱地表述各种不同的情绪。起唱之前和每唱完一首或一段的时候，他们都要敲打一次手中的竹板，俗称“打竹板”，作为引子和过门；若两人唱时，则一人拉胡弦，一人打竹板。

艺术特色

竹板歌唱词工整，曲体结构相对固定，是五句一首，每句七字，五句中一、二、四、五句押韵。通常是前一首的最后一句是后一首的第一句，有时为了字接前后两首，省去击乐过门，直接唱上一首尾句的三字，叫“尾驳尾”但到变换韵脚或情绪大的变换时就不能“尾驳尾”，第一首第五句唱完后与第二首中间则要过门或夹白。

竹板歌习惯用尾驳尾合韵，以叙事见长，多用于说唱中、长篇故事传本及短篇故事折子。演唱中有插白，有说有唱，唱时字正腔圆，说时语言风趣。

地域分布

兴宁竹板歌，又称五句板，主要分布于兴宁全市城乡，并流传于梅州市及河源、韶关等客语市县，还辐射到香港、澳门、泰国、马来西亚、印度尼西亚等地区和国家的客籍华侨、华人聚居区。

传承保护

兴宁市挖掘整理了竹板歌传统曲本100多部，红色革命竹板歌500多首。兴宁竹板歌有各级别传承人40多人，有20多个民间艺人，每年培训2000多名中小学生。兴宁全市每年有专场演出200多场，竹板歌成为公共文化活动的主要内容之一。

20世纪80年代至90年代，兴宁文化馆在周末举办竹板歌演唱活动，组织说唱人员在人民公园和明珠文化广场以及下乡开展演唱活动，特别是在春节、国庆、 中秋、重阳等节日开展活动，促进竹板歌活动的不断开展。