富县熏画

富县薰画是什么

旧时富县农家，传统的家庭摆设较简单，碗架是最庞大的摆设物，分上、中、下三层，上层摆瓦盆什物、中层摆瓦罐盛米面，下层放水缸、腌莱瓮。每逢年节喜事都要制做一套全新碗架薰画，俗称碗架云子来布置碗架遮挡灰尘的美化装饰作用，两边再贴上对子花，即增色、又对称又好看。

薰画是在传统碗架云子的基础上形成的，是民间剪纸派生艺术品。是富县劳动妇女们在长期的生活实践中，结合艺人的审美要求创造出来的，它和剪纸的区别在于用途不同，而且可以用色彩渲染，其装饰效果更为丰富、华丽。传统的碗架薰画，是采用剪纸薰样法拷贝出的一种云帘式装饰图案。先用一张长方形的纸剪出图案，然后用煤油打或桦树皮薰在麻纸上，色气薰至浓黑时，取下剪纸即成为黑白分明的云子花，然后用品色按自己的审美需要进行点绘。

富县熏画是非遗吗

富县熏画是陕西省富县的一种民间艺术珍品，也是省级非物质文化遗产保护项目。这种艺术形式以黑色为骨架，通过巧妙利用颜色涂料绘制，创造出古朴雄浑、虚实相生的效果。富县熏画与剪纸艺术相结合，形成了独具特色的民间手工艺精品，被誉为“中国民间艺术之乡”的美名。

富县熏画步骤

制作时，先用纸剪出图案，然后将剪纸附贴到另一张纸上，以清水雾喷浸湿后，再用煤油灯或桦树皮熏，熏至浓黑时，取下剪纸即成黑白分明的图画。为了改变单调的黑白色，妇女们在图画间隔处贴上彩色纸带或用其他颜色涂料绘制。

富县薰画艺术特征

制作薰画用的剪样与一般性剪纸有所不同，剪纸大多是单独纹样，而薰画剪样必须构图饱满，故事性强，不让留有大面积的空白，见缝插针，添枝加叶，留有花边，这样不会在薰制后留有大块的黑色，而且形与形之间有呼应变化，有极强的装饰意味。

薰画的色彩是按照她们在刺绣中的配色方法，为了画面效果好，使色彩不致单调，利用色彩在画面上的小块分布与相邻色的小面积穿插，使色彩通过人的眼睛调合，从而产生丰富多彩的效果。有经验的作者常把颜色分出性格，如红、紫、黑为硬色、黄绿、桃红是软色，色彩搭配有“软靠硬、色不楞”之口诀。意是说软色和硬色相配更易和谐，显得色彩艳而不媚铿锵有力。传统薰画都强调年节吉祥喜庆红火热闹的气氛，红色作为主调，黄色为辅，绿紫色次之。画面色调稳定统一，热烈激昂，再加上鱼戏莲花，凤戏牡丹，麒麟送子，老鼠吃葡萄等多种吉祥幸福的阐意。

富县薰画的主要价值

1、富县薰画是在“碗架云子”的基础上形成的，是独特自然环境和特有的民俗生活构成的，它古仆、浑厚是全国独一无二的民间美术品种。

2、富县薰画的古老制作工艺和独特民俗生活方式，丰富内容和基本特征还有特殊的传承形式，是其它地区不多见的，发掘、抢救和保护富县薰画艺术，不仅丰富和完善中国民间美术品种，且对中国民俗文化的发展起到一定的推动作用。

3、发掘、抢救、保护富县薰画艺术，对陕北地区乃至全国精神建设，丰富人民群众的文化生活，提高人民群众的素质，促进人们全面发展构建和谐社会都将产生重要的作用。

富县薰画历史

古鄜州，辖三县一州，是当时延安南部、政治、经济、文化中心，境内文物古迹遍布。有保留完整的秦直道，石窟艺术群和古塔建筑群。著名的唐宝室寺铜钟艺术和柏山寺石雕艺术是中国唐宋年间铸造、雕刻艺术的精品。

富县薰画同剪纸是姐妹艺术，历史很悠久《史记》中记载了汉武帝“剪相封弟”的故事，《木兰辞》中有“对镜贴花黄”的诗句。“剪相”、“花黄”：都是剪纸的形式。唐代大诗人杜甫在“安史之乱”中颠沛至鄜州（今富县）写下了“暖水濯我足，剪纸招我魂”的诗句。诗中反映的招魂剪纸至今仍流传在陕北、甘东一带。

富县民间艺术大多数传统优秀项目已经失传，只有薰画、刺绣、剪纸等少数古老民间艺术形式保留下来。薰画流传早、分布广、数量多、文化内内涵深厚，是陕西黄土高原民间艺术的典型代表。